Интересные предметы искусства на выставках в Москве в ноябре

Интересные предметы искусства на выставках в Москве в ноябре, которые нужно посмотреть не откладывая.

1. Яйцо Фаберже «Романовы и Гримальди. Три века истории. XVII–XX»

До 13 ноября, Третьяковская галерея в Лаврушинском переулке

Вероятно, первый подарок, сделанный Николаем II на Пасху своей овдовевшей матери Марии Федоровне, – до этого она получала презенты Фаберже из рук супруга Александра III. Яйцочасы с синей эмалью, римскими цифрами и стрелкой в виде змеи украшено бриллиантами. На постаменте – символы наук и искусств золотом. Большевики после революции это яйцо продали, и весь ХХ век оно не раз переходило из рук в руки. Наконец князь Монако Ренье III получил его в подарок от греческого корабельного магната Ставроса Ниархоса и преподнес своей супруге Грейс Келли. Часы стояли на столе в ее комнатах во дворце, и после гибели княгини долгие годы не демонстрировались публике.

2. «Снятие с креста» Караваджо «Roma Aeterna. Шедевры Пинакотеки Ватикана. Беллини, Рафаэль, Караваджо»

24 ноября – 19 февраля, Инженерный корпус Третьяковской галереи

Одна из самых известных картин художника. Трагический момент – тело Иисуса Христа, снятое с распятия, готовят к погребению его ученики Иоанн Богослов и Никодим. Мария Магдалина в горе всплескивает руками, Дева Мария печально склоняет голову. Выверенная композиция (следите за продуманным ритмом, который задается изображением рук и ног) идеально сочетается с искренними, пронзительными эмоциями. Как раз умением поражать гармоничным и был знаменит Караваджо. Это лишь одна из уникальных работ, которые приедут в Москву из музеев Ватикана. Другие интересные предметы искусства на выставках в Москве в ноябре - Беллини, Перуджино, Рафаэля, Веронезе, Пуссена и многое другое.

3. Колье-воротник Van Cleef & Arpels «Элегантность и роскошь ар-деко. Институт костюма Киото, ювелирные дома Cartier и Van Cleef & Arpels»

До 11 января, Музеи Московского Кремля

Ожерелье 1929 года сочетает плавные линии с резкими углами – в ар-деко обожали царапать взгляд геометризмом. В нем 10 изумрудов: последний, также каплевидный, украшает застежку – со спины колье смотрится не менее элегантно. Камни не граненые, а кабошоны: в ар-деко воскресили этот старый способ обработки, потому что он позволял работать на контрасте. В 1940-х ожерелье принадлежало красавице дочери египетского короля, принцессе Фаизе. После свержения монархии в 1952 году она покинула Египет и провела остаток жизни в Беверли-Хиллз. В 2013 году ювелирный дом выкупил созданное им украшение на аукционе Christie’s примерно за $4 млн, чтобы пополнить свою историческую коллекцию.

4. «Мадонна» Рафаэля «Рафаэль. Поэзия образа. Произведения из Галерей Уффици и других собраний Италии»

До 11 декабря, ГМИИ им. А.С. Пушкина

Пожалуй, это самые интересные предметы искусства на выставках в Москве в ноябре. По одному из своих владельцев – великому герцогу Тосканскому Фердинанду III – эта картина получила название «Мадонна дель Грандука». Герцог так любил ее, что захватил с собой в изгнание, сбегая из Флоренции от наполеоновского нашествия. Хотя впервые эта «Мадонна» упоминается в 1799 году, ее принадлежность кисти Рафаэля бесспорна – об этом свидетельствует узнаваемая манера художника. А эксперты вдобавок видят, что Рафаэль писал эту картину в те годы, когда, переехав во Флоренцию, он попал под влияние Леонардо да Винчи. Также на выставке представлен ее карандашный эскиз – оказывается, сначала мастер хотел сделать картину круглой.

5. «Битва новгородцев с суздальцами» «Похвала Заступнице. Образ Богородицы в памятниках Новгородского музея-заповедника»

До 15 января, ГМЗ «Царицыно»

Знаменитая икона Богоматери «Знамение» 1460 года, рассказывающая о Чуде. Именно что «рассказывающая»: изображение построено по принципу, знакомому нам по комиксам, – в трех рядах, в нескольких «кадрах» повествуется, как в 1170 году коварные суздальцы напали на благородных новгородцев. Но те водрузили над стенами икону Богоматери, которая, несмотря на то что враги метали в нее стрелы, защитила Новгород от чужаков. В толпе опознаются исторические личности – князья и священники, а также конкретные новгородские здания. Сюжет для иконы крайне редкий – сохранилось всего несколько списков.

6. Афиша танца Буто «Таданори Ёко. Искусство смыслов»

До 6 ноября, Государственный музей Востока

Классика японского поп-арта: в обнаженных дамах на первом плане легко опознать картину 1590-х годов, изображающую фаворитку Генриха IV Наваррского Габриэль д’Эстре с сестрой в ванне. Над головами у них, кажется, тюдоровская роза. Постер «The RoseColored Dance, A La Maison De M. Civecawa» был создан в 1965 году знаменитым японским дизайнером Таданори Ёко. Также он баловался афишами и обложками для The Beatles, Карлоса Сантаны, Майлза Дэвиса и других легендарных музыкантов. Эта афиша – тоже про легенду, только неизвестную у нас? – про буто. Стиль современного японского танца буто, поражающего экспрессией и натуралистичностью, был придуман в 1959 году хореографом Тацуми Хидзиката. Он ставил на сцене танцы по Юкио Мисиме, Лотреамону и де Саду – и навсегда вошел в мировую историю хореографии ХХ века.

7. Портрет Лили Брик «Александр Родченко. Опыты для будущего»

До 13 ноября, Мультимедиа Арт Музей

Муза Маяковского на этой фотографии призывает покупать – поскольку снимок был сделан для рекламного плаката «Ленгиз. Книги по всем отраслям знания». Фотография 1924 года и плакат, для которого она использована, стали одними из самых узнаваемых образов и Лили, и Родченко, да и вообще русского авангарда. Сам плакат выполнен в контрастной черно-красно-зеленой гамме с по-конструктивистcки рублеными формами и шрифтами. А вот исходный фотоснимок, который использовался в коллаже для него, неожиданно лиричен – благодаря розовой подложке.

8. «Сфинкс» Балкенхола «Стефан Балкенхол. Скульптуры и рельефы»

До 13 ноября, ММОМА на Гоголевском бульваре

Один из самых знаменитых немецких скульпторов нашего времени. Мастер, который в 1970-х годах воскресил реалистическую скульптуру. Работы Балкенхола узнаются сразу – он обычно ваяет из дерева, и это одна из причин, по которой его причисляют к фолк-авангарду. Другая узнаваемая черта – особое, ироничное отношение к человеческим фигурам. «Сфинкс» – типичный пример подобного отношения: голова совершенно обычного человека тут сочетается с идеальным телом чудовища, чьи пропорции заимствованы из античного искусства. А вот материал для него необычный – бронза. Кстати, эта скульптура 2014 года существует в 30 копиях – авторских повторениях, которые продаются за €22,5 тыс. И увидеть можно будет эти интересные предметы искусства на выставках в Москве в ноябре.

9. «Биркенау» Рихтера Выставка Герхарда Рихтера «Абстракция и образ»

До 5 февраля, Еврейский музей и центр толерантности

Знаменитый немецкий абстракционист Герхард Рихтер, который во время Второй мировой войны был еще школьником, в 2014 году создал инсталляцию «Биркенау», посвященную Освенциму. Эта серия из четырех полотен была написана им под впечатлением фотографий, снятых узником лагеря в 1944 году. Художник считает, что реалистичные попытки передать эту трагедию выглядят жалко. И действительно, от его беспредметной живописи ужас пробирает – так эмоционально сильны эти полотна. В инсталляцию, представленную на выставке, также входят те черно-белые снимки и 93 увеличенных деталей фотографий.

10. «Девятый вал» Айвазовского «Иван Айвазовский. К 200-летию со дня рождения»

До 20 ноября, Третьяковская галерея на Крымском Валу

Последний месяц идет в Третьяковке одна из главных выставок года. У вас есть последний шанс увидеть эти интересные предметы искусства на выставках в Москве в ноябре. Среди шедевров – знаковое полотно из Русского музея с изображением девятого вала. По легенде, при ее создании Айвазовский вдохновлялся бурей в Бискайском заливе, в которой чуть было не погиб несколькими годами ранее (в газетах даже появились его некрологи). Гигантское полотно с изображением вздыбленных волн будто затягивает зрителя внутрь. Где бы Айвазовский ни выставлял свою работу, она пользовалась громадным успехом, собирая очереди. В петербургском музее картина оказалась потому, что Третьякову пришлось уступить право на ее покупку императору Николаю I. Долгие десятилетия «Девятый вал» украшал императорский дворец, а после основания Русского музея стал одним из первых переданных туда полотен.